"Ran", la película, de Akira Kurosawa

Buenas a todos/as, estoy llegando a tal punto de gafapastismo, que temo implosionar sobre mi mismo y convertirme en un frikazo de manual... ¿y esto por qué? Ayer estuve viendo una película de esas que ya sólo se ven en los cines de barrio, aquellos que se llenan de hipsters, nerds, trekkies, nerds, etc para rememorar películas viejunas, que en su momento no vió nadie y ahora son objetos de culto para esta panda de inadaptados, pajilleros, devoradores compulsivos de informática pija gafapastera...

Cartel del dvd

La película es "Ran" del japonés Akira Kurosawa, rodada en el año 1985. Ésta pertenece a la segunda época del director, tras su gloriosa primera etapa en blanco y negro. Rodada en color, narra las desventuras de una familia noble del Japón de la Edad Media, de una manera muy cercana a las tragedias griegas clásicas. Lo cierto es que empecé a verla con un poco de miedo... temía no comprender la historia, por lo enrevesado de ésta o los difíciles nombres japoneses, pero nada mas allá de la realidad. La trama se comprende perfectamente. Es una historia sencilla, con los personajes justos, pero muy bien contada. Todos y cada uno de los protagonistas tienen su papel muy bien definido y no pierdes el hilo en ningún momento.

El padre dándole la espalda a sus 3 díscolos hijos

Pero lo mejor de la película, sin duda, es el impacto visual que provoca. Sin usar masivamente los colores vivos, que sería la solución sencilla, el señor Kurosawa, traza en cada escena un pequeño lienzo tremendamente cuidado. Son pequeñas obras de arte en movimiento. Con escenarios naturales dotados de una peculiaridad extrema, los planos escena de los que hace gala la película (muy complicados de rodar, tanto para la dirección como para los actores) son pequeños cortos que dejan a la altura del betún al 99% de la filmografía actual.

El señor Kurosawa usa el color, el fuego y hasta el humo de forma magistral

Pero no os dejéis asustar por mis palabras. No estamos ante una "El árbol de la vida" (de la que ya os hablé aquí) capaz de matar de aburrimiento al más valiente, ya os he dicho que la película tiene consistencia en si misma, una línea argumental clara y definida, y no os defraudará. Es más, las escenas de violencia, que son obligadas y necesarias en la historia misma, están presentes y no se tratan de esconder. Sólo se autocensura un acto de violencia al final y el resultado de dicha censura es aún más bello que la violencia misma.

¡Esto es una fotografía cuidada!

¿Conclusión? Pues que es un peliculón. Y punto. Lo tiene todo para serlo, parece un libro de cómo hacer buen cine. Escenas como la que está encima de éstas líneas son de éxtasis visual. He dicho.

El termostato: ¿qué es? ¿cómo funciona? ¿cómo cambiarlo?

Dentro de las miles de piezas que tienen nuestros coches (y motos), hoy os voy a hablar sobre el termostato. Esta pieza está dentro del sistema de refrigeración y sirve para mantener la temperatura del líquido refrigerante lo más cerca posible de 90ºC que es la temperatura habitual de trabajo de un motor. En este dibujo podéis ver las partes que componen el sistema de refrigeración y dónde está el termostato:

El termostato es una válvula que permanece cerrada si el líquido refrigerante (donde está sumergido) está a menos de 85ºC (aproximadamente, cada coche lo tiene ajustado a una cifra). De este modo, si el coche está frío, la bomba de agua no puede impulsar el refrigerante al radiador y éste acaba calentándose más rápido. Esto beneficia al motor. Un motor frío sufre mayores degastes, gasta más combustible y contamina más. Una vez que el motor calienta el refrigerante por encima de esos 85ºC, el termostato se abre y el refrigerante empieza a circular hacia el radiador, para evitar que la temperatura suba demasiado. Si ésto sucediera, el ventilador del radiador se encargará de bajar la temperatura. Por cierto, la temperatura de la que hablo es referida al refrigerante contenido dentro del bloque del motor.

¿Y por qué os cuento todo esto? Hace unas cuantas semanas, me dió por mirar la temperatura de trabajo de mi coche. La aguja de la temparatura marcaba siempre en el centro, lo cual es síntoma de buena salud, así como la calefacción trabajaba a buena ritmo, pero me pudo la curiosidad... El caso es que mi coche (BMW 320 td Compact del 2003), tiene un menú oculto dentro del ordenador del coche (BC). Para quien tenga este modelo de coche, os explico cómo se hace:



- Dar el contacto con la llave.
- Pulsar el boton del cuadro de instrumentos (el de la izquierda) hasta que aparezca la palaba "test" en la pantalla digital. Es necesario pulsar unos 6 segundos de seguido.
- A continuación ve dando pulsaciones consecutivas hasta el menú "test 19". En este menú se desbloquean los submenús que necesitamos. En este menú aparecen alternativamente las palabras "L off" y "L on". En el instante que aparece "L off", debemos volver a pulsar hasta que retornemos hasta el "test 7", pues al llegar hasta el "test 21", se vuelve a ampezar por el "test 1".
- En el "test 7", hay varios submenús (70, 7.1, 7.2...). El "test 7.0" es el que indica la temparatura del refrigerante.
- Para salir de este menú oculto, hay que hacer una pulsación larga, así salimos al "test 7" y después nos desplazamos hasta el "test 0".

Pues bien, si esto lo hacemos antes de emprender la marcha, podremos ver cómo evoluciona la temperatura según conducimos, hasta alcanzar la temperatura de trabajo habitual. Y me diréis... ¡pero si esto ya se puede hacer con la aguja de la temperatura existente!. ¡Pues no! Hoy en día, los fabricantes de automóviles tienen la manía de "trucar" esta aguja para que no nos comamos la cabeza en exceso... la prueba está, en que ya sea verano o invierno, en autopista tranquilamente o en medio de un atasco (situaciones muy dispares), la aguja no se mueve del centro. Os explico con un dibujo la temperatura real que se puede interpretar de un reloj (datos sacado de los BMW e46):


Como podés ver, cuando la aguja sale de la zona azul, el "test 7.0" marca 45ºC, y cuando la temperatura llega al centro, el "test 7.0" nos marca 75º. El problema es que la aguja ya no se mueve de ahí, hasta que la temperatura no excede los 110ºC. En mi caso, la aguja se quedaba en el centro, pero el coche no se calentaba más allá de los 75-76ºC, incluso después de 2 o 3 horas de viaje...

La solución, ha sido, cambiar el termostato. En este modelo de BMW, el termostato cuesta 58 € (IVA incluido) y su referencia es la siguiente (pieza nº 4):

Como os digo, su referencia para pedirlo en recambios de BMW es 11 51 7805811 y viene ya con su junta. Tambien se pueden comprar en tiendas de recambio no original. Aquí tenéis una foto más grande del famoso termostato:

En él, suele ir grabada la temperatura de apertura. En el caso que nos ocupa, 88ºC. Cambiarlo no es demasiado complicado (si lo he hecho yo, no tiene mucho mérito). Se han de quitar las tapas plásticas del motor (2 grapas y 5 tornillos de cabella allen), despues, quitamos la tapa plástica inferior del motor, retiramos el tornillo azul de vaciado del radiador y se vaciará el líquido refrigerante. Para facilitar el vaciado, es mejor quitar el tapón superior del radiador. Una vez con el líquido fuera, quitamos los 4 tornillos del termostato. Se necesita un vaso de torx hembra número E8, como el de la foto (lo pongo porque no es muy habitual esta llave):

Los tornillos salen un poco mal, están escondidos, pero con paciencia salen. Al termostato le llegan 2 tuberías, que se sacan retirando unas grapas metálicas. Para facilirtar esta operación, habrá que quitar un tornillo de cabeza hexagonal que sujeta la tubería que pasa cerca de la EGR.

Una vez sacado el termostato viejo, montaje a la inversa, y llenado del sistema de refrigeración (refrigerante nuevo, ¡que es barato!), purgando a través de los purgadores que tiene el coche. Una vez con todo en marcha, nos vamos a dar una vuelta con el coche y volvemos a hacer la opración del "test 7". Si todo ha ido bien, el coche alcanzará ahora los 89-90ºC y los mantendrá estables durante los trayectos.

Bueno, espero que con este post hayáis aprendido un poco del funcionamiento de los motores. Tengo más post sobre mecánica previstos, los fines de semana sin carreras se hacen muuuy largos... ¡Hasta la próxima!

"El juego del ángel", de Carlos Ruiz Zafón

Una nueva entrega de este blog se dedica al escritor catalán Carlos Ruiz Zafón. La anterior, "La sombra del viento" me dejó un estupendo sabor de boca. Éste que os traigo hoy, es la segunda parte de una trilogía iniciada con aquél. Ambos trascurren en la Barcelona de principio del siglo XX, y tienen personajes y lugares comunes.

No voy a decir que no me ha gustado, es un gran libro, narrado de una manera muy entretenida, accesible y dispone de todo lo necesario para enganchar al lector: amor, tramas policíacas, personajes intrigantes... pero (y es que siempre hay un pero...) no me ha emocionado como el autor consiguió con el primer libro suyo que leí. O bien yo no he sido lo suficientemente receptivo a su historia, o bien al señor Zafón se le notan demasiado las ganas de redactar un "best-seller". Y es que los éxitos buscados resultan menos frescos...

No me ha gustado que el libro lo protagonice un escritor, la visión que suelen tener determinados gremios sobre si mismos es demasiado complaciente... Tampoco me ha acabado de gustar la narración del descenso a los infiernos del protagonista, demasiado tétrico, cuando no gótico. Os lo voy a recomendar, porque es un buen libro, pero yo no lo voy a guardar con especial cariño en mi rinconcito de los libros especiales. No obstante, no me hagáis caso. Experimentadlo vosotros mismos. No os fiéis de mi criterio. No soy nadie.

¡Hasta el próximo post!

"Hanna" la película

No suelo aceptar peticiones para la creación de post en este blog, pero si un buen amigo me pide que vea una buena película, que me había quedado en el tintero meses atrás... ¿quien soy yo para negarme?

Cuando hace unos meses, "Hanna" llegó a la cartelera, un detalle me llamó poderosamente la atención: la BSO estaba firmada por mis venerados "The Chemical Brothers". Esto, en sí mismo, ya es razón suficiente para ver la película, pero suelo ir al cine en grupo y en él, rige la democracia (pero no una democracia a la española, aquí cada voto vale igual...) y me quedé sin verla... El viernes, aprovechando mi primer fin de semana libra en meses, lo dediqué a ver a la pequeña Hanna repartir patadas, puñetazos y mordiscos a diestro y siniestro, que básicamente es en lo que se basa el film. No lo digo como una crítica. Ya os lo aclararé.

Saoirse Ronan es Hanna

Dirigida por Joe Wright (Orgullo y prejuicio) y protagonizada por la desconocida (para mi) Saoirse Ronan, Eric Bana (Troya, Munich) y Cate Blanchett (El curioso caso de Benjamin Button, El señor de los anillos, Elizabeth), la película narra el despertar a la vida adulta y mundana de una adolescente muy especial. La CIA, uno matones y su origen nada convencional tratan de interponerse en su camino, pero su padre (Eric Bana) ya la había preparado para repartir "galletas" como os había comentado.

Cate Blanchett, su sola presencia llena la pantalla...

Ni puedo, ni quiero quedarme en la superficialidad del film: es una película de acción y de violencia, pero está brillantemente realizada, tanto por los escenarios elegidos, como por lo cuidado de su fotografía. NO es una película de acción al uso. No podemos compararla con otras de su género (me vienen a la mente las del señor Stallone, Van Damme o Norris), igual que no podemos meter en el mismo saco a la excelente música electrónica de los "Chemical Brothers", autores de la excelente BSO, con cualquier cancioncilla pegadiza, sacada de una burda discoteca de polígono industrial.

Resumiendo: una buena película, excelentemente rematada, pese a la limitación de ser una película de acción. ¡Recomendada!.

"In time" la película

No sólo de películas viejunas y "gafapasteras" vive el hombre. De vez en cuando hay que ir a al cine de multisalas a rodearse de palomitas grasientas y estrenos hollywoodienses. La película de este post, se llama "In time", dirigida por Andrew Niccol (El señor de la guerra, La terminal) y protagonizada por el popular Justin Timberlake (La red social, Friends with benefits), Amanda Seyfried y Olivia Wilde (Tron Legacy).

La película se ambienta en una sociedad futura, cuya raza humana está modificada para vivir 25 años, más uno extra. Este año extra se contabiliza con un reloj digital "muy cuco" en la muñeca, que puede sumar o restar tiempo al unirse a otros contadores. Este "detalle", permite a alguien vivir muuuchos años o morir antes de tiempo. En esta sociedad, el dinero no existe, sólo el tiempo se utiliza como moneda de cambio. El famoso "time is money" se lleva aquí al límite...

Corre, Forrest, corre... (ay no, eso es de otra película...)

No estamos ante una obra maestra, no os voy a engañar, pero si que parte de una idea muy buena, capaz de llevarnos a posteriores análisis alrededor de un café. Me ha gustado el concepto, pero la forma es lo que ha decepcionado... el señor Timberlake (atención chicas, llevad al cine bragas con goma reforzada, ésta tiende a desaflojarse al contacto visual con este caballero...), la omnipresente presencia en pantalla de actores de cuerpos esculturales, nada de gordacos o feos, cuidadosamente vestidos, así como alguna escena con efectos especiales para echarse a llorar, me llevan a pensar que estamos dentro de un videoclip de la "Mtv"...

Lo cierto es que me gustó la película, por esa idea global que impulsa el film, pero hay ciertos detalles que le quitan esplendor a la historia (y que le dan más cancha desde el punto de vista comercial).

¡Saludos a todos/as!

"Brazil" la película

De películas extrañas este blog está lleno. No es de extrañar. El autor de las presentes letras es un poco extraño, "diferente", lo cual no quiere decir que sea algo bueno o malo. La que hoy os traigo encaja perfectamente en la definición de película extraña. En el año 1985, el señor Terry Gilliam, tras finalizar su aventura con "Los Monty Python", autores de joyas como "La vida de Bryan", se decide a hacer esta película. Imagino que en su momento no fue un éxito, a pesar de contar con Robert de Niro (como secundario y bastante disimulado en su papel como fontanero-outsider), Bob Hoskins (¿Quien engañó a Roger Rabbit?, Super Mario Bros, etc) e Ian Holm (El señor de los anillos, El quinto elemento, etc).

Lo cierto es que es muy fácil ver la influencia del libro (y posterior película) "1984". Retratan una sociedad muy parecida, ampliamente esclavizadas por un gobierno opresor, que a través de su "ministerio de información" tiene el derecho de fisgonear en todos y cada uno de nuestros pensamientos-libertades. Eso si, "Brazil" es hija de un ex-Monty Python y el humor surrealista impregna cada fotograma. No debemos sentirnos mal por troncharnos de risa ante la visión de una familia que tiene que firmar un recibo que certifica el rapto del padre por parte del gobierno... El señor Terry Gilliam estará orgulloso: es una película que te hace reflexionar, sin perder la sonsira de la boca. "1984" no da lugar a la risa, es cierto...

Jonathan Price y Robert de Niro

Lo que no deja lugar a la risa es el impactante final. Cuando crees que has dominado la trama, el señor Gilliam pone las cosas en su sitio y nos borra de un plumazo la cara de bobos. Esto es una película sobre una sociedad distópica, no lo olvides.

Gran entretenimiento, con diversión y reflexión a partes iguales. Muy recomendable.

¡Saludoa a tod@s!

"¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?" de Philip K. Dick

Bajo este extraño nombre se esconde uno de los clásicos de ciencia-ficción, de los que me gusta leer de vez en cuando. Y es todo un clásico, porque el peliculón "Blade Runner" de Ridley Scott(todos en pie al escuchar esta película) está basado en este libro. La película no sigue la novela al pie de la letra, simplemente se basa, pero es suficiente para que en su momento despertara en mi la curiosidad de leerla.

Es agradable leer buenas novelas que acaban en buenas películas. en este caso, la película simplemente se basa en el libro. Hay diferencias bastante grandes, como el desarrollo de la trama o ciertos personajes. Tambien la sociedad distópica que la novela desgrana, se suaviza bastante en la película, algo bastante habitual, para que el espectador medio pueda salir del cine sin ganas de suicidarse... En cambio en la novela, esa distopía, al más puro estilo "1984" o "Un mundo perfecto", está perfectamente desarrollada y no sobra en absoluto.

No faltan el señor Rick Deckard, protagonista de la novela y del film, ni lo Nexus-6 que son los androides que hay que eliminar, ni la atmósfera rara y pesada que acompaña a la historia. Tiene el libro entidad propia, no sigue la misma linea argumental, como os había dicho, y los giros de argumento le dan una frescura tremenda.

Gran libro, gran película. Sin dudarlo: altamente recomendable.

¡Saludos a todos/as!

"La hoja roja" de Miguel delibes

Tenemos otra vez al señor Miguel Delibes en este blog. Ya os hablé de "El hereje" y de "El camino" y recuerdo el buen sabor de boca que me dejó. Aunque ambos libros estaban escritos de una manera diferente entre sí, en ambos había algo del gran Delibes. Para los que "no sabemos hacer la O con un canuto", que un escritor tenga varios estilos, es alucinante. Hoy en día no es nada habitual. Ahora, con "La hoja roja", Delibes nos vuelve a dejar boquiabiertos porque no se parece a ninguno de aquellos dos. Y no deja de ser una gran obra, aunque al principio desconcierta esa forma de expresarse, hasta que comprendes que no es ni más ni menos que la forma de expresarse del "viejo Eloy", tan características de nuestros abuelos, que cuentan una y otra vez la misma historia, tratando de vivir de nuevo aquellas partes de su vida que más huella les han dejado. ¿Qué han desyunado? ¿Cómo se llama la nueva vecina?. No hay hueco para esas vanalidades. En cambio disfrutan como niños, narrando sus peripecias de juventud, esos primeros amores que marcan una vida y tantas otras cosas que los nietos no somos capaces de entender.

Al "viejo Eloy", que no quiere, pero protagoniza esta novela, la vida le va dejando paulanitamente solo. Sus hijos, su señora, su trabajo. Incluso sus amigos de toda la vida van retirándose al "jardín de los quietos" que diría José Mota. A esta fase de la vida, el "viejo Eloy", llega tras descubrir la hoja roja que sale en cada librillo (esos de papel de fumar). 5 hojas son las que le quedan. Por suerte, la Desi, una interna de orígenes humildes, le hace la vida más fácil. En ese contexto, el afecto surge, de la necesidad de compañía, y calor humano que ambos tienen. Él como viejo en la antesala de la vida, ella como veinteañera analfabeta recien llegada a la ciudad.

Y es que, el afecto, como bien dicen en el libro, ese afecto entre un hombre y una mujer que surge de la convivencia, del cuidado mutuo y la comprensión, exento de sensualidad y picardía, "nace la tercera vez que aquella le lava a éste los calzoncillos".

Posdata: Gracias a mis amigos L y D por regalarme este libro.

"Un mundo sin fin" de Ken Follet

Hola a todos/as, mis queridos lectores, ¿os dais cuenta de que sois una comunidad selecta y distinguida? Mientras los post de mecánica tienen muchas visitas diarias, los más "culturales", véase cine o libros, son mucho menos consultados. En cambio, yo les tengo el mismo afecto a todos mis post, como si de hijos se tratara. Unos son mejor parecidos que otros, pero a todos los quiero por igual.

Lo mismo le debe pasar al señor Ken Follet. Tiene libros buenos y libros muy buenos (los tendrá reguleros, pero yo no los conozco), e incluso los tiene mellizos, como es el caso de "Los pilares de la tierra" y éste "Un mundo sin fin". Del primero ya os hablé aquí y como os comenté, me dejó una grata sensación. El segundo repite los aciertos y los errores del primero, y se ambienta en la misma época, así como sus personajes, que son descendientes de los descritos en el primero. NO es una segunda parte, ambas lecturas pueden ser independientes, pero si lees el primero, el buen sabor de boca que te deja, te conduce a leer el segundo. Lo que sí os recomiendo, es dejar un espacio de tiempo, o bien, una lectura intermedia entre ambos, pues ambos son muy largos y no sería justo llegar a aborrecer al señor Follet por un exceso de fanatismo por nuestra parte.

Como apuntaba, en este libro encontraremos cosas muy buenas, como lo fácil que es hilar páginas, por lo bien conseguida que está la trama, por lo acertado de sus personajes y porque no deja de dar giros la historia. Tambien quiero destacar lo mucho que le gusta al autor deleitarnos con páginas repletas del sexo más explícito... ¡a alguna de las lectorAs de este blog le encantaría este libro si eliminaramos las hojas que no fueran las descritas!. En cambio, el libro peca de fallos comunes como con "Los pilares de la tierra": exceso de telenovelismo en algunas partes... casi sin querer, uno empieza a leer con acento de culebrón venezolano...

Son 1.300 páginas repletas de pura esencia Ken Follet. Recomendable, por no decir obligatorio, si "Los pilares de la tierra" te dejó con ganas de mas, aunque tambien puede ser una buena forma de descubrir al señor Follet, que se ha hinchado en los últimos años a vender libros por novelas como ésta.

De ruta por la Sierra de Alcaraz (Albacete)

Bienvenidos a todos/as al blog. Como los días libres no abundan últimamente en mi vida, ayer 12 de octubre (fiesta de la Hispanidad), me lancé a hacer una pequeña ruta por la sierra de Alcaraz con mi pequeña y vieja Yamaha XT 350. La ruta ha sido 300 kms aproximadamente y comenzaba a las 10,30 de la mañana saliendo desde Albacete. A los pocos kilómetros y con frescor mañanero me detengo en el Hostal La Vega, una vez acabada la "zona del jardín" que es una carretera de curvas muy famosa para los moteros albaceteños. La pequeña XT no está cansada, ¡pero a mi me vendrá bien un carajillo bien calentito!:

Salgo raudo dirección Alcaraz, el pueblo que da nombre a la sierra y que me recibe con su castillo derruido y su acueducto en muy malas condiciones, pero con una plaza Mayor excelentemente conservada:

La excelente situación geográfica del pueblo, permite unas vistas sublimes de la zona que visitaremos a continuación. La panorámica desde el otrora magno castillo es reveladora:

El siguiente pueblo tras el famoso Alcaraz es el pequeño Vianos. Lugar de retiro para muchos albaceteños, se esconde a lo alto de un acantilado y ahora que tienen carretera de acceso recien asfaltada, que hace su acceso mucho más fácil. El pueblo en sí mismo no es gran cosa, pero tienen una iglesia que al lado de la XT luce muy bien:

El siguiente tramo del viaje es el más divertido, el más "trail", pues la carretera que habían arreglado para acceder a Vianos, ahora se vuelve vieja y desgastada. Tratamos de llegar a Riopar a traves de 2 puertos de altitud considerable: Barrancazo y Crucetillas. Imagino que en invierno, esta carretera será infranqueable, pero al acabar el verano es una grata travesía para motos de suaves suspensiones y ruedas de semitacos.

De vez en cuando, recorriendo estas carreteras dejadas de la mano de dios (entiéndase dios por el Ministerio de Fomento), surgen postales dignas de enmarcar. Es el momento de parar y tratar de captar la belleza que te rodea:

Sitios perdidos, que tras tomar una curva, dejan a la luz paisajes espectaculares que creía imposible encontrar tan cerca de mi Albacete adoptivo:

Aun con más apetito de curvas, la realidad nos lleva a Riópar, un pueblo hoy turístico y de veraneo, pero con gran tradición en la forja de metales. Riópar viejo está un poco alejado de la población actual y es una pequeña elevación con su iglesia, su cementerio y una pequeña colmena de casas rurales:

Aunque si observamos más de cerca, las calles tienen un encanto especial y hasta se descubren fuentes mágicamente ocultas:

Buen sabor de boca nos ha dejado Riópar viejo, pero no podemos abandonar Riópar sin visitar su conocidísimo "Nacimiento del Río Mundo", que a pesar de estar en la época del año menos propicia para lucirse, no deja de impresionar la naturaleza que lo rodea y lo impresionante de su origen. Al río se llega tras una pequeña ruta de extraordinaria belleza:

Y esta es la mismísima piedra de donde salta al vacío el Río Mundo para así ver la luz. Digno de grabar en la retina para no olvidar jamás:

Desde el segundo de los miradores (y el más alto) se puede observar a la gente que va desfilando frente a esta obra de la naturaleza:

Este es un video grabado en ese momento

PULSA AQUÍ

Llega la hora de comer y me despido de Riópar, el Río Mundo y de sus bellezas para alejarme de la civilización y detenerme en un lado de la carretera para comer. Una decena de árboles me observan mientras dejan caer sus hojas caducas sobre mi improvisada mesa. Ellos ya saben que para renacer con más fuerza hay que dejar atrás lo viejo. Me lo apuntaré. Ellos llevan más siglos que yo en esto de vivir. Camino del siguiente pueblo, Ayna, he de recorrer más carreteras, atravesar algún pueblo, como Elche de la Sierra y trazar curvas y curvas de radios imposibles. No me queda más remedio que detenerme de vez en cuando y almacenar esas vistas:

Y es que la naturaleza y el tiempo son artistas de amplios cinzeles. Nada escapa a su destreza:

Así que el hombre, a su pequeña escala, y para proveerse de carreteras sobre las que transitar, intenta hacerle la competencia con pequeñas chapucillas. Este tunel que acabo de atravesar es una muestra de ello:

Ayna ya se va quedando atrás. La sierra de Alcaraz tambien. Albacete y sus llanos eternos me dan las buenas tardes. Y yo dejo a mi pequeña cafetera (apodo de las motos monocilíndricas) en casa, descansando. Me voy a despedir del día con una par de buenas paisanas fresquitas que me gritan desde la nevera. No se vosotros, pero a mi me dejan un cuerpo de lo más contento:

Si alguno tiene chistes sobre el nombre de la cerveza y las habilidades como escritor del presente redactor, ¡¡¡que lo haga saber en los comentarios disponibles al final de esta página!!!

"El arbol de la vida", la película

Muchas veces las entradas de este blog están escritas con gran ilusión. Creo que se nota en cómo están narradas. Es inevitable volcarte en aquellas que crees que van a gustar a tus lectores. Los escritores (o pseudo-escritores como es mi caso) no podemos evitar ilusionarnos con ciertos temas. Los libros que más me han llenado o el hablar de mis motos, suelen ser motivo de júbilo para mi. Tambien podemos incluir en este grupo, las películas que me han marcado durante mis años de vida. Pero hay películas que no lo han hecho. "El arbol de la vida" es una de ellas. Del director Terrence Malick (La delgada línea roja) y arropada por el primer premio en el Festival de Cannes, la cinta ha generado sentimientos encontrados entre el gran público. Algunos la han calificado como "pura y auténtica mierda". Otros dicen que "han sido las peores 2 horas que han pasado jamás en un cine". Y los más escuetos sueltan un muy castellano "vaya toalla...".

No voy a defenderla. No me necesita. Simplemente quería plasmar las palabras (que me ha costado 3 días encontrar) que todo aficionado al cine debería leer antes de acudir al cine y dejarse los 6-8 euros que le costará la entrada:

¿Lo bueno? Que está muy bien hecha, tiene un trabajo de montaje brutal y estéticamente es preciosa. Tiene planos increibles, de una fotografía cuidadísima, así como las interpretaciones de los actores (Brad Pitt, Sean Penn, Jessica Chastain), que están a un nivel difícilmente igualable. A destacar los chicos, cuyos rostros, en más de una ocasión, desbordan expresividad. Se nota que el director se ha esforzado al máximo para crear un producto muy cuidado.

Brad Pitt y Laramie Eppler en un fotograma del film

¿Lo malo? Que estamos ante una película de cine casi experimental, muy alejado del cine comercial. Esto se puede observar en el ya mencionado montaje, así como en los continuos minutos (que a algunos espectadores les incita al suicidio colectivo...) donde no hay trama ni historia... simplemente son imágenes de difícil interpretación.

Los que acudáis al cine llevados por los deslumbrosos protagonistas, os vais a llevar un chasco muy grande. No es una película para el gran público. Tampoco lo pretende. Abstenerse neófitos (como yo) al cine de autor. Estas películas no están destinadas a llenar las salas de cine.

Avisados estáis.

"La estrategia del agua" de Lorenzo Silva

Sin prisa, pero sin pausa, a este blog siguen llegando libros que tras pasar por mis manos y mis ojos, se exponen al público internauta para darles a conocer. No muy conocido, el señor Lorenzo Silva nos trae esta novela policiaca, ambientada en el Madrid más moderno. Pertenece a una saga de la cual éste es el quinto libro.

Se trata de una novela de lectura muy fácil y animada, pues el lenguaje utilizado es de lo más cotidiano. Por momentos, parece que estás en medio de un capítulo de alguna de esas series de producción nacional y que tan de moda han estado hasta hace bien poco (El comisario, etc). En ella, se desgrana la investigación de un crimen, por parte de un equipo de Guardia Civiles, bajo el mando de un brigada de impronunciable apellido Bevilacqua (que se queda en Vila para los amigos), y sus compañeros. Como os digo, narrativa de lo más actual y conversaciones accesibles por vocabulario y expresiones. No es, por decirlo así, un libro que ganará premios por doquier. Tampoco lo pretende. Es una novela para entretener en verano, con cierto punto de profundidad, cuando hace referencia a "El arte de la guerra" de Sun-Tzu, pero nunca asusta.

Por el contrario, podemos criticar la falta de densidad de la historia. Algo plan y sin sobresaltos en la historia... el final que tiene es demasiado evidente y ya desde las primeras páginas se hace ver... Un par de giros narrativos hacia el final, no le habría venido mal...

Como os digo, recomendable, por su fácil lectura, aunque no aporte nada nuevo al mundo del libro.

¡Saludos digitales a todo@s!

"Riña de Gatos. Madrid 1936" de Eduardo Mendoza

Otra novela se cuela en este ecléctico blog. Del conocidísimo Eduardo Mendoza (La verdad sobre el caso Savolta, La ciudad de los prodigios), este libro llegó a conseguir el Premio Planeta en 2010, de modo que no os voy a negar que estamos ante una lectura de gran calidad.

Como puede preveerse, se ambienta en el Madrid de 1936. A las puertas de una Guerra Civil que devastará económica y socialmente a la sociedad española, Madrid es un hervidero de ideologías más o menos compartidas, que tratan de hacerse con el control de una República democráticamente elegida. En todo este enbrollo, un tasador inglés de cuadros de Velázquez, se sumerge en los acontecimientos, haciéndose partícipe de los oscuros movimientos que sacuden el trasfondo de la política española. Pasas buenos ratos con el señor Whitelands, dejándose llevar por el torbellino de acontecimientos que sacuden su hasta entonces tranquila vida. Amores de ida y vuelta, disparos a quemarropa, adolescentes caprichosas, putas "pero honrás", fachas con corazón, etc le van a complicar a este inglés su supuestamente tranquila visita a Madrid.

Para los no aficionados a la lectura es un gran libro, porque es fácil de leer, no demasiado extenso y la trama no se complica con excesivos nombres difíciles de recordar. Así que mi recomendación es que lo leáis si cae en vuestras manos.

¡Buen fin de verano!

"Super 8" la película

Hola a tod@s. Como habéis podido comprobar, el ritmo de entradas en el blog ha descendido. El verano y otro factores "no publicables" lo han provocado. LLevaba tiempo sin ir al cine, pero este sábado pude acercarme a ver la muy publicitada "Super 8".

Cartel de la película

Con el respaldo en la producción de Steven Spielberg (E.T., La lista de Schindler, Tiburón) y con J.J. Abrams (Lost, la serie de TV) en la dirección, la película narra la típica historia del extraterrestre tratando de resolver sus problemas a base de violencia, y con unos héroes anónimos que tratarán de detenerlo. Con este planteamiento base, el cine comercial de los U.S.A han creado mierdas del tamaño de "Independece Day" o clásicos modernos como "Alien". Y según mi criterio, "Super 8" está más cerca de la segunda que de la primera. Me explico:

La historia detrás de todo, es la de unos niños haciéndose adultos y que tratan de grabar una película de zombies con una de las populares (en el año 1979, donde se ambienta la película) cámaras de video super 8, que en su momento popularizó y democratizó la realización de películas caseras. Los personajes de los chavales están muy conseguidos, tanto por interpretaciones, como de los roles que representan.

La tensión va en aumento durante todo la película, salpicándose muy hábilmente con gags de humor que engachan al espectador. Se vale de los clásicos "sustos" del cine de terror moderno, amplificado por el elevado nivel de los equipos de sonido de los cines actuales (cualquier día me quedo sordo...), aunque la verdadera clave es la dosificación exacta de pistas para que el espectador pueda ir construyendo el personaje del alien.

A destacar por tanto, la excelente comunión entre cine de ciencia-ficción y cine familiar, que el señor Speilberg consigue habitualmente en sus películas. Este sello tan característico pasa factura con alguna escena final llena de empalagoso y dulzón sentimentalismo... no todo va a ser perfecto...

Conclusión: muy recomendable, pues son 2 horas que se pasan bastante entretenidas de cine fácil de entender y apto para casi todos los públicos.

¡Un saludo internautas!

"La carta esférica", de Arturo Pérez-Reverte

Ya van dos los libros que de este hombre he leiudo en poco tiempo. El anterior, éste, me dejó un sabor agridulce pues no conseguí meterme en la historia en ningún momento. El libro que os traigo hoy es del año 1999 y el señor Reverte todavía no demostraba ese amor tan enfermo por las descripciones largas y tediosas de cualquier minucia de la historia. Aunque en ciertos momentos de la trama, las descripciones llegan a cansar un poco, por el uso y abuso de términos náticos, la trama que envuelve la historia es suficientemente apasionante como para compensar estos detalles.

La trama y sobre todo, sus personajes protagonistas (Coy y Tánger), merecen toda nuestra atención. El señor Pérez-Reverte se ha especializado en anti-héroes de aspecto rudo y que vienen de vuelta de una vida que nunca les dio la cara, como esos vientos de la mar que nunca acaban de empujar tu nave al puerto que te marcaste. Son hombres, marinos de la vieja escuela que tratan de coger el timón de una vida condenada al desastre, si caen en manos de protagonistas como Tánger Soto, así llamada en esta novela, aunque bien podría haberse llamado Verónica Lake. Como os digo, no son héroes de esbelta figura, poderosos ideales y mirada límpida y serena. No recrea personajes de este estilo el autor, sino todo lo contrario...

Volviendo a la trama general del libro, os voy a aconsejar su lectura. Es fácil de leer, ameno y deja para el final una serie de vuelcos de guión, que hacen llegar a la última página con un sabor agridulce: gran novela, grandes personajes, pero final incierto y alejado de finales edulcorados...

¡Hasta la próxina!

"La caida de los gigantes" de Ken Follet

Tras mucho tiempo sin traeros novedades a este blog, me alegra contaros mis impresiones sobre esta novela del archiconocido Ken Follet. Hace no mucho tiempo, os conté que habia leido su novela más famosa, "Los pilares de la tierra", la cual me gustó bastante. Este libro que acabo de leer, pertenece a una trilogía (aun por terminar) que narra los 3 grandes acontecimientos del siglo XX, empezando por la I Guerra Mundial, que es la que se narra en este "La caida de los gigantes".

Con el estilo narrativo habitual en el señor Follet, lleno de giros de la trama más propios de una telenovela venezolana que de una novela seria, a través de la vida de varias familias, se desgranan los acontecimientos que dieron lugar a esta guerra, así como su transcurso y desenlace final. Las vidas y amoríos de rusos, ingleses, alemanes y norteamericanos se ven afectadas de manera irreversible por ella, que deja un escenario político a nivel mundial y en Alemania en particular, que acabará derivando en la II Guerra Mundial. Pero ese es tema del segundo libro de esta trilogía (aún sin publicar).

Del primero, como os digo, solo puedo hablar bien. Lleno de datos históricos para comprender mucho sobre esta (para mi desconocida) porción de la historia, se salpica de las habituales historias de amor (¡con sexo!) y odio que abundan en las siempres apasionantes novelas del autor. No lo digo como una crítica, es su forma de escribir, que a los aficionados a la lectura sin mayores pretensiones, como lo soy yo, nos enganchan noche tras noche, quitándonos horas de sueño, pero agraciándonos con la experiencia y emoción de este libro.

Yo he vivido la I Guerra Mundial a través de los ojos de 5 familias de 4 paises diferentes... ¿y tu?

¡Saludos a tod@s!

"El asedio" de Arturo Pérez Reverte

Hola a todo@s internautas. Llevaba bastante tiempo sin traeros a este blog ningún libro. No es que haya dejado de leer, ni mucho menos, simplemente he tardado más de la cuenta en terminar el libro del que hoy os quiero hablar: "El asedio" de Arturo Pérez Reverte.

Muchos recordamos al Pérez Reverte de "El maestro de esgrima", ese que tras dejar el periodismo de guerra, nos encandiló con su literatura elaborada pero muy cercana, con sus protagonistas (masculinos y femeninos) fuertes, oscuros, provistos de un halo tan atractivo como himnótico. En su momento, leí alguno de esos libros y como a todos, me encantó.

Pero desde aquellos años, en la vida y en la forma de escribir han cambiado muchas cosas, algunas de ellas para bien y otras para mal, a mi entender. El señor Pérez Reverte ahora es miembro de la Real Academia Española, lo cual se nota en que ha densificado su prosa, cargándola de términos específicos del tema en cuestión. Un ejemplo: en ciertas partes del libro, te pasas párrafos enteros sin entender ni papa, porque este hombre se empeña en utilizar una y otra vez términos técnicos de náutica.

En cambio el Pérez Reverte creador de personajes e historias enigmáticas sigue ahí. La historia de desarrolla durante el asedio por parte del ejército francés, en la crucial época que vivía España, debatiéndose entre el modelo social y económico arcaico y basado en el colonialismo, o bien, abrirse al siglo XIX y avanzar en su europeización. Por suerte, España eligió el segundo camino, dando como primer fruto la Constitución del 19 de marzo de 1812 (la famosa Pepa). En ese contexto, en Cádiz y alrededores, varios personajes tratan de existir bajo estas cartas. Un policía, un capitán de barco, un profesor francés de física reconvertido a soldado, etc

Me ha gustado el libro (no me voy a enrollar más), se hace un pelo largo de leer, por esas partes que no dejan de salpicarte (nunca mejor dicho) de términos técnicos de náutica, pero los personajes están muy bien elaborados y merece la pena.

¡Hasta la próxima chavalería!